「コンコーネ」でボイトレ”伸ばす音の練習”
コンコーネは声楽をはじめようとした方は必ずと言ってよいほど、練習するエチュードの作曲家の名前です。日本ではそのエチュードを作曲者名の「コンコーネ」と呼んでいます。このエチュードは、初めの方は比較的取り組みやすく、声楽をはじめる人も、ボーカルをはじめる人もどちらにも有効なものです。そこで前回から１曲ずつ楽曲分析をして、それに対応する演奏上の注意点を解説しています。今回は２番を見ていきましょう。
◆コンコーネ50の練習曲第２番
コンコーネは死後50年を経過しているため、パブリックドメインとして一般に楽譜が配布されています。IMSLPというサイトからすべての曲をダウンロードすることができます。ウェブ上ではどうしても見にくくなってしまうので、練習するためには、必ず印刷するようにしましょう。
◆コンコーネの練習方法
基本的にはコンコーネは以下のように練習します。
- ドレミ（音名）で歌う。：これによってソルフェージュ力を高めます
- 母音で歌う（「あ」や「お」が多い）：これによって母音による響きの違いを少なくします。
- 「マ」や「ナ」で歌う
以上のように、歌詞がない分自由度の高い練習ができます。何かを歌う前の声出しとして歌ってみるのもよいでしょう。
◆楽曲分析
①この曲はｐ（ピアノ）しか強弱記号が書かれていません。
②同じ音の中でクレシェンド・デクレシェンドが多用されています。
③多くが高い音の方がデクレシェンドの先に書かれているので、初めの音よりも高い音の方が弱く歌わなくてはなりません。
④メロディの音はすべて伴奏で弾かれています。
◆演奏上の注意点
①クレシェンド・デクレシェンドはあるものの、この曲は基本的にｐでできています。歌を歌う時に難しいのは、ｐで歌うことではないでしょうか。ｐでありながらも豊かな響きで歌うことを要求されます。
②また、ｐから始まり、同じ音の中でクレシェンド・デクレシェンドすることも要求されています。同じ音で強弱をつける場合、多くが音程が変わってしまったり、歌声が雑になったりしてしまいます。音程や響きは変えずに、強弱を変えるというのがこの曲一番の練習ポイントです。
③加えて、せっかくデクレシェンドができても次の音が、今までよりも高くなっている場合がほとんどです。１番の時に説明したように、普通に歌うと、高い音の方が強く、大きく聞こえてしまいます。この曲はそれをセーブしなくてはなりません。
④しかし、音としてはメロディは常に伴奏で弾かれており、音程は取りやすいはずです。
◆まとめ
いかがでしたでしょうか。２番は地味な歌ですが、クレシェンド・デクレシェンドがかなり難しくなっています。しかしこれも、演奏上の注意点をよく読んで、しっかり練習すれば必ず声がよくなってきます。伴奏を弾いてもらえない環境にある人はyoutubeなどにあがっている伴奏に合わせて歌ってみるのもよいでしょう。次回はコンコーネの３番を解説していきます！
